2026 연수예술지원사업 시각 부문 선정작으로, 인터랙티브 사운드 아트 작품을 선보이는 시청각 융복합 전시입니다. “hearin‘ inhere in here”는 “듣기가 여기 깃들어 있다“, ”듣기가 내재되어 있다”는 의미입니다. 이 프로젝트가 던지고자 하는 중요한 질문은, “기술이 우리의 듣기 경험을 정말 향상시켰는가?”하는 것입니다.

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음향학의 고전인 R. 머레이 셰이퍼의 저작 <The Soundscape>에서, 그는 사운드마크(Soundmark)라는 개념을 제안한 바 있습니다. 이는 랜드마크(landmark)에서 파생된 용어로, 랜드마크는 시각적으로 그 장소를 대표하는 지표가 되듯이 사운드마크는 청각적으로 그 장소나 공동체의 정체성을 나타냅니다. 마을 사람들에게 시간을 알려주던 교회 종탑의 소리, 특정 항구에서 들을 수 있는 독특한 경적의 소리 같은 것들입니다.

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그러나 현대 사회에서는 이러한 함께 들음의 공동체적 경험, 귀를 열어두고 공간과 주변 존재를 섬세하게 인지할 수 있는 경험들이 와해되고 있습니다. 개인들이 TV, 라디오, 스피커, 심지어는 두개골에 대는 벽이나 다름 없는 헤드폰, 이어폰 등 각자의 청취 장치를 가질 수 있게 됨에 따라, 온갖 종류의 소리와 음악들은 소음 가득한 도시 속에서 다른 소리를 ‘듣지 않기 위해 듣는’ 방어적 수단으로 전락하기까지 합니다. 소음 전쟁 끝에 끝내 귀를 막아버린 우리에게, 본래 깃들어 있는 듣기의 능력이 얼마나 경이로운 것인지를 상기시키고 듣기 경험의 회복을 요청하고자 합니다.